美艺篇画家叶志伟不畏作画条件困难，坚持不懈，创作不少佳作，参加过联展义展，从未有过个展。其实，办个展是志伟梦寐以求的事，5年前他曾努力过、挣扎过，始终无法实现。
此后，因健康每况愈下，他办个展的难度有增无减。原欲展出的画作封尘，志伟不愿再提个展。在他步入70之龄时，一次可贵的机缘，令他生平的首次个展绝处逢生，他感触良多。
自幼生长在乡区的叶志伟，受大自然及南洋灿烂艳阳生命力的熏陶，并对乡土关怀省思，因此对艺术产生浓厚的兴趣。爱好美术的志伟，中学时期师从锺正山和邓德根习画，立下扎实的基础，后进入吉隆坡美术学院，于1970年毕业。
叶志伟对生于斯长于斯的这块土地有一份执着而亲切的情感。每逢假期他必随美院同学们到处写生，接触大自然寻找灵感，因而对乡土的关怀和挚爱更加浓烈。他挥动彩笔捕捉的不仅是外在感知环境，也深入内在的心灵世界，以发掘朴实真挚的乡土情怀，并借此刻划人性及大自然的真善美，期望能美化人生、表彰性善与和谐。
志伟一生经历的路程崎岖和艰辛，没有完善的绘画环境，却能自我不断磨练，更坚定本身的绘画理念和艺术观。当众多人将“现代”、“创意”与“国际化”悬在口头之际，他依然紧守着自己的心灵和理想，做自己该做的事，画自己想画的画。他以丰富的人生历练，对艺术不屈不挠的热忱，用扎实的绘画才艺体现在其画作中，作品融入个人风格，并从写实中追求写意。他作画以生活题材为重，在生活的律动中寻求自我的心灵世界以提升作品的内涵。
他作画刀笔并用，色彩沉稳憨厚的特点，以底调静态居多。然而在看似平静的静态下，却隐隐散发出淡淡的哀愁气息，使人觉得有一股感人魅力及沉静祥和之美，从平凡中表现出朴实的光华。他似乎有意让观赏其画者拥有无限奔驰遨游的思维空间，沾染心灵朴实真挚之美。
志伟退休后终日寄情于绘画创作，即使健康大不如前，仍一笔一刀地肆意倾湍心中的感受，将本土消失古老风情找寻回来，油然而生的使命与珍惜本土的情感。一切所见所惑，娓娓道出其顽强的生命力和纯挚的性情，表达在画布上。过往岁月景物以圆熟的技巧，将瞬息万变的世界化为永恒，从作品中让人感受到不舍与珍惜，更不局限于大环境中的逝迁和变化。
在这名利为重的时空，还能像叶志伟这样对艺术创作仍怀赤子之心，在生活重担下依然对艺术创作不言放弃的画家实属少见。这位乐龄画家一路走来可真不容易。有名言道“丹青不知老将至，富贵于我如浮云”，正是叶志伟的写照。
编者按:叶志伟是馨艺苑的常客，他低调寡言，掩不住内心之惑…
- 他在本地美院毕业后，家人备妥盘川助他到巴黎深造，最终他没有成行，至今悔不当初，一时的迷惑。
- 他曾经要在馨艺苑举办其生平首次个展，一直不成，犹豫之困惑。
- 志伟的坚持不懈与顽强抗奋，终于摆脱迷惑和困惑，期待半个世纪的个展在望，有志者事竞成。
